位於臺中市東區南京路上的歷史建築「第四市場」，市府引進民間資源及創意活化，於110年12月4日正式開幕營運，打造為兼具青年創業與文化蘊涵的景點，歷史建築第四市場外觀保有太子樓的屋頂，室內以白鐵桌椅、舊市場斑駁招牌、文青閱讀專區打造出兼容並蓄的空間，獨特的風格成為台中熱門打卡景點。該場所不定期舉辦歷史文化策展、漫畫及插畫主題性活動或在地青創市集，並結合漫插畫主題及在地農特產品進行商品販售與輕食餐飲服務，創造東區在地文化體驗及休閒娛樂兼具之場域，同時具備歷史建築保存活化與扶植青年創業之功能。

忠信市場從一個老市場，變成一個藝文工作者的展演場所，展現出現代與復古的衝突美感。看起來老舊的建築，裡頭卻注入了新的元素。來到這裡會發現，這裡的建築空間都比較小，當初為了節省空間，讓空間更有效的應用，所以每一間房子，坪數其實都不大。忠信市場，一個舊有的空間，曾經是傳統市場，當初熱鬧的景象已不復見，已搖身一變，轉變為新的藝文空間。

「和興青創基地」位於彰化縣鹿港鎮中山路和興派出所後方，共有8棟建物，佔地約1,377平方公尺，基地留存著日治時期的木造建築與一對洗石子門柱，站在二樓天橋上更可清楚欣賞到古色古香的甕牆之美，是伴隨許多鹿港民眾成長的重要生活記憶，徒步在基地中，彷彿走進時光隧道，回到美好的舊時光景。 為協助青年留鄉、返鄉創業，和興青創基地自112年2月21日起採OT方式委託玉珍齋和興有限公司經營，藉由導入民間專業管理經驗，強化市場行銷，打造青創基地之品牌能見度，吸引國人前來感受青年的創造力與行動力，基地不定期舉辦文化工作坊及市集活動，將匯集更多的青創力量，藉以帶動文創群聚效應並活絡經濟，也讓青創能量也回饋地方，共創繁榮。想要擁有一趟兼具知性與感性的文青小旅行，就來彰化的「和興青創基地」吧！

新州屋落成於1934年，曾經是新竹第一間百貨公司，由戴吳獅家族創立，佇立在新竹舊城區，在不同時期，皆為反應當代文化潮流的指標場域。因為生活模式的改變，相較附有停車位的百貨商場，新州屋不再是最便利的消費選擇，歷經了約20年歇業，鴻梅文創（或者）決定協助整修並重新營運。歷經4年的文資考察與建物修繕後，在2023年正式以複合式選品店展開營運。或者新州屋的修復與再利用，目的是換回更多人可以在保留文化意涵的場域裡參與體驗，結合周遭的或者風旅、或者咖啡、或者工藝櫥窗、或者書店與在地鄰里，進而認識新竹在地文化，達成地方創生與文化場域活化。在修繕期間，或者委託在新竹編寫《貢丸湯》的【見域】團隊進行考察，並與修繕老屋專業的【雄本老屋】合作。促成在修復老房子期間，也能凝聚人們對文化資產的關注與認同，並收集能在新州屋空間與活動設計上，符合在地文化的營運素材。讓在地人看見從小有生活記憶的老房子被保存下來，讓旅客能在新州屋拓展對新竹的認識與連結，是或者執行修繕與營運的初衷。室內方面，結合過往新州屋的使用經驗，還原了舊有的磨石子鋪面、表示和洋混合風格的木構窗櫺，在參訪時能回溯不同時期的新州屋樣貌。戶外方面，或者主動內退原有的大門線，釋放出騎樓空間。新州屋的招牌，是以日治時期舊照片中的招牌文字復刻而成的新匾額，並向【三和瓦窯】訂製溝面磚，在修復古蹟期間也增加傳統工法能被傳承的機會。或者新州屋重新以結合選品、餐酒館、料理料室與策展空間的複合形式展開營運，希望讓有歷史價值的建築能被保存，更多人能透過文化體驗認識在地、也促成更多地方創生單位能群起合作。

來市場不買菜東市場位於西螺市仔頭，建於民國40年代，所用木料為西螺大橋便橋使用之舊料再利用，走過存廢爭議，現在的東市場有別於傳統市場，華麗轉身為文創工藝與街頭藝人進駐的文創市集。

土庫老街有著許多濃濃的懷舊風情，裡頭可參觀的景點與美食數不勝數，非常適合當土庫一日遊的行程，其中順天宮、第一市場、庄役場、故事館又是許多遊客前來拜訪的聖地。

大武壠族（大武壠語：Taivoan）或稱大滿族，為台灣原住民的一支，清朝文獻稱之為「四社熟番」、「倚山熟番」，乃得名自大武壠族所建立的-大武壠社、霄里社、芒仔芒社以及茄拔社等，四社原鄉在臺南玉井盆地（更早位於大內區、山上區一帶），現今主要分佈在台南、高雄兩地區的丘陵和河谷地帶。原小林部落位於楠梓仙溪中上游流域，原居民大多屬大武壠族人，部落仍保留原味的大武壠族傳統信仰場所「公廨」(大武壠語為kuba)，守護神為番太祖（又稱太祖，早期更被稱為Kuba祖），每年農曆九月十五日為開向，部落會於此進行「夜祭」。 大武壠文化事務所，位於杉林區上平里月光山餘脈腹地，是2009年莫拉克風災導致小林滅村之後，才在此離鄉興建。族人因不忍原有家鄉毀於旦夕，重建後的日光小林，從空中鳥瞰，屋舍聚落模樣幾乎與原來的美麗故鄉小林相同，連原有的「忠義路」也重新命名回來。悠遊走在日光小林，能看到具有平埔原住民特色的現代感屋舍，以及種植民族植物的庭園，美麗與寧靜的氛圍裡，能充分感受到居民對故鄉人文深刻的濃厚感情，以及樂觀、善良的人情，彷彿走入舊時小林與當代小林的時光迴廊中，反覆迴盪著。 小林大武壠族擁有豐富的傳統歌謠與祭儀文化，難能可貴的是，2011年族人糾合小愛小林、原鄉五里埔等地的族人成立大滿舞團，以復振傳統歌謠與祭儀文化，作為療傷與再出發的動力，成果斐然。曾先後出訪日本、韓國、馬來西亞；發展的完整舞碼曾全國巡演，分別在台北傳統藝術中心、台中國家歌劇院、高雄衛武營藝術中心等地演出，獲得好評，並獲邀在國慶晚會與「見城」等重大活動中演出；所錄製傳統歌謠「回家跳舞」也入圍傳藝金曲獎。來到日光小林觀看大滿舞團的演出，是認識與欣賞南島語族文化遺留資產的良好機會。 位於日光小林的大武壠文化事務所，擁有多元的、生活的展示空間，土墩式的屋舍清新明亮，庭園滿是民族植物植栽，重建的大武壠公廨，社區活動中心的展演空間，工坊文創商品展售中心等等，都能使訪客感受到日光小林獨特的文化魅力。此外，大武壠文化事務所也積極舉辦「大武壠歌舞文化節」與社區文化交流活動，復振重要的大武壠祭儀「禁向」與「祈雨」，成為地方重要的文化特色，促進了文化的深耕與共享。日光小林災後重建，事實上提供了如何面對災難的勇氣，與「For Happiness」生活哲學，是值得全心全意感受與學習的文化體驗場域。

為城市打造一處自在的藝文角落，讓人們享受難得的愜意時光，是A8藝文中心成立一年，參觀人數即破萬的迷人所在。位在捷運長庚醫院站共構大樓3樓的A8藝文中心，鄰近環球購物中心、長庚醫院、福容大飯店，百坪大的空間，以當代藝術與在地文化為主軸，透過展覽、文創活動、工作坊、講座等多元方式，傳遞細膩品味生活的美好。

一、連結文化、土地與多元社群的實踐者自2014年成立以來，苑裡掀海風團隊由跨領域青年組成，深耕苗栗苑裡鎮，結合在地文化資源與國際視野，發展出兼具歷史深度與文化內涵的體驗服務。作為苑裡鎮第一家獨立書店與苗栗海線的重要文化據點，團隊推廣三種閱讀方式：1. 用聲音閱讀書籍：提供多元書籍作家講座與活動，吸引文化、藝術與社會議題愛好者。2. 用雙腳閱讀土地紋理：以探索郭芝苑音樂、藺草技藝與地方菜市場，連結歷史與日常生活。3. 用味蕾閱讀在地風土：聚焦苑裡農業，了解友善環境與文化價值。二、文化活動與地方創生團隊每年舉辦大型藝文活動，「海風季」品牌累計三年召集80個攤位，吸引超過10,000人次參與，成為地方創生的重要平台。也曾舉辦苑裡大夜市環保永續場次與苑裡百鬼童樂祭典，以創新形式結合永續理念，吸引不同年齡層的參與者，促進地方文化的活化與傳承。三、保護文化資產與活化地方特色團隊積極推動文化資產保存，協助台灣音樂史上現代音樂先驅郭芝苑先生的故居維護與活化，以郭芝苑作為主題的教案，以沈浸式劇場的方式呈現，戲劇教育帶高中生向社區介紹在地文化；此外，推廣藺草編織技藝與苑裡菜市場活化再利用，賦予地方產業新生命力，團隊曾攜手藺編工藝師赴荷蘭與紐約展出，也曾上多場國際研討會，將苑裡的音樂、工藝與地景呈現於國際舞台，讓更多人感受在地文化的魅力。四、連結農業與公益的永續實踐「教芋部計畫」以無毒芋頭連結農業與公益，透過銷售將利潤回饋農民與社會計畫，改善農民收入、提升消費者飲食安全，並支持社福志工與教育需求。此外，2023年成立的「海風獎學金」，專注於「社區參與」、「環境關懷」與「永續海岸」，幫助高中生探索家鄉與自我，成為家鄉的行動者。五、多元參與與社會連結團隊參與苑裡鎮兒童參與式預算計畫，設計活動啟發兒童公民意識與家鄉認同感。同時，參與苗栗縣「農村風土手作與婦女創業」計畫，成功協助中高齡婦女發展創業技能，累計培力近50人次，賦予她們經濟與社會參與的機會。團隊多年來榮獲多項肯定，包括文化部青年行動首獎、文化部社造獎、教育部青年發展署Changemaker金獎、國家發展委員會地方創生青年培力工作站、Shopping Design社區貢獻獎以及La Vie台灣創意力100團隊等。

座落於臺北萬華（艋舺）這片充滿深厚文化底蘊的地區，西園29服飾創作基地是一座三層樓高的紅磚建築，已從過去的臺北服飾文化館轉型為一座嶄新的服裝產業創意地標。它的存在，就是為了與周邊的艋舺服飾商圈（大理服飾商圈）緊密連結，共同打造臺北的時尚基地。整棟建築的設計以「樹」的概念為核心主軸。期許自己化身為一棵創意之樹，根部深深吸取萬華地區的歷史文化作為養分，致力於培育台灣的服飾設計人才；而後，再將這些創意開枝散葉，滋養並振興周邊的艋舺服飾商圈。基地的主要任務之一，就是媒合商圈業者與進駐的設計師，建立合作範例，並與大專院校相關科系合作，提供學生實習與參觀的機會，讓設計能與行銷市場及成衣產業生態緊密連結，最終目標是打響台灣設計力，將本土品牌推向國際舞台。走進一樓大廳，這裡以純白色調為基底，企圖打造出一個五感時尚資訊空間，像是襯托設計師美麗作品的時尚舞台。角落有個咖啡吧，前來參觀的民眾可以悠閒坐下喝杯咖啡，欣賞充滿設計感的服飾作品，閱讀設計相關書刊，找尋屬於自己的靈感。透過影片播放，可以了解艋舺的文化發展或進駐設計師的風格；另外設有互動式屏幕，讓您能以體感方式，深入認識每一位創作者。二樓是設計師的行動工作平台，裡頭有設計師的工作室，平日不開放民眾參觀。這裡，就是創意的泉源，有打版空間、提供各式各樣副料，免費提供設計師發揮創意，展現實力，創作出堪稱藝術品的服飾作品，目前有徐于筑、曾偉翔、高勝忠、呂學政及施堉霖等5位設計師進駐。未來也會每年甄選具國際市場潛力的新銳服裝設計師進駐。三樓是專為小型服裝秀、講座或展演活動設計的空間。最特別的是，天花板上設有可移動的軌道隔板，而軌道的空間佈局，巧妙地設計成了艋舺地區的街道圖，呼應了在地文化連結。此空間也開放設計相關科系租借，舉辦課程或展演。